۱۳۹۳ بهمن ۶, دوشنبه

روایت هنرمندان معاصر از غلامرضا تختی

همزمان با چهل و هفتمین سالگرد درگذشت غلامرضا تختی، نمایشگاهی درباره او برگزار شده است.

این نمایشگاه که در آن آثار ۱۱۴ نقاش، مجسمه ساز، تصویرگر و کاریکاتوریست معاصر ایرانی به نمایش درآمده، به یکی از مهم ترین و پربیننده ترین نمایشگاه های این روزهای تهران بدل شده است.

از زمان درگذشت جهان پهلوان تختی در ۱۷ دی ماه سال ۱۳۴۶ تا امروز، بسیاری از هنرمندان در آثار خود از شعر گرفته تا هنرهای تجسمی به او پرداخته و یادش را گرامی داشته اند.

جواد مجابی، نویسنده و منتقد، در گفت و گویی با بی بی سی درباره این نمایشگاه گفت: "تختی یکی از محبوب ترین چهره های تاریخی معاصر است و تاکنون راجع به او کارهای مختلفی انجام شده؛ از جمله کتاب نوشته شده، فیلم ساخته شده و همین طور نمایشگاه هایی در باره او برگزار شده است. نمایشگاه بهزاد شیشه گران یکی از مهم ترین این نمایشگاه ها بود؛ اما آنچه به این نمایشگاه تازگی می داد این بود که ۱۴۴ هنرمند شناخته شده و گمنام برای تجلیل از یک چهره ملی دور هم جمع شدند تا هر کس به سهم خود به پهلوان ادای سپاس کند."

این نمایشگاه به همت آرش تنهایی با حضور سه نسل از نقاشان معاصر ایرانی در ایران و خارج از ایران برپا شده است.

آرمان استپانیان، ابراهیم حقیقی، بهزاد شیشه گران، علی اکبر صادقی، سمیرا علیخان زاده، بهنام کامرانی، نصرت الله مسلمیان، منوچهر معتبر، نیکزاد نجومی، شهرام کریمی و خسرو حسن زاده از جمله هنرمندانی اند که این بار غلامرضا تختی را موضوع کار خود قرار داده اند.

آرش تنهایی هنرمند و نمایشگاه گردان، در باره انگیزه برپایی این نمایشگاه می گوید: "به خاطره های جمعی فکر کردم و بعد دیدم که جهان پهلوان تختی بهترین گزینه است چون هم یک قهرمان ورزشی است و هم چهره ای ملی و میهنی دارد. او از طبقه خود عبور کرد و قهرمان یک ملت شد. مدت ها در باره این موضوع تحقیق کردم و بعد از هنرمندانی که با این موضوع همسو و همدل بودند دعوت کردم که جهان پهلوان را از نگاه خود روایت کنند."

آرش تنهایی همچنین در باره نحوه برپایی این نمایشگاه، در مطلبی که در نمایشگاه نیز به نمایش درآمده، نوشته است: "نباید به یک دایره بسته، ترکیب دایمی و همیشگی اغلب نمایشگاه ها اکتفا می کردم. هنر فاخر یا پذیرفته شده نمی توانست به تنهایی بیانگر او باشد، پس انتخاب های گسترده ای داشتم از هنرمندانی با گرایش ها و سلیقه های گوناگون پیر و جوان از هنرمندان دانشگاهی و خود آموخته، فاخر و مردمی ..."

همزمان با این نمایشگاه، کتابی در ۲۴۰ صفحه نیز منتشر شده که شامل مجموعه آثار این نمایشگاه، مقالات، یادداشت ها و مجموعه ای از عکس های دیده نشده غلامرضا تختی است.

'خانه پدری' و درخواست سینماگران از دولت:‌ عقب‌نشینی نکنید

"خانه پدری" پس از ثبت نام خود به عنوان رکورددار کوتاه‌ترین اکران سینمایی از روی پرده برداشته شد اما گفتگوها بر سر سرنوشت این فیلم و نگرانی از دخالت‌های فراقانونی در اکران فیلم‌ها همچنان ادامه دارد.

چند روز پیش کانون کارگردانان خانه سینما در نامه‌ای به حسن روحانی، وعده‌های انتخاباتی او را یادآوری و از بی‌اعتباری مجوزهای وزارت ارشاد و عدم‌امنیت سرمایه‌گذاری در سینما ابراز نگرانی کرد.

کارگردانان سینما در این نامه هم به آنان تاختند که می‌خواهند "سلیقه‌های سیاسی" خود را به جای قانون بنشانند و هم به مدیرانی معترض شدند که "در برابر این هجمه‌ها به دفعات سر و شانه خم کرده‌اند" و "تزلزل، دوگانگیِ حرف و عمل و تسلیم‌های مکرر" آنها را دلیل "بی‌هویتی و بی‌اعتباری" وزارت ارشاد و زیر مجموعه‌های آن دانستند.

بیشتر بخوانید: درباره خانه پدری و حاشیه های آن

کانون کارگردانان تنها نهادی نیست که نگران ناامنی سرمایه‌گذاری در سینما و عدم اعتبار مجوزهای وزارت ارشاد است؛ چند روز پیش از این نامه، شورای عالی تهیه‌کنندگان سینما نیز در نامه‌ای سرگشاده نمایندگان اصولگرای مجلس را به خاطر نقش‌شان در عدم اکران فیلم‌ها مورد انتقاد قرار داد و اعضای کمیسیون فرهنگی را برای روشن شدن موضوع به مناظره‌ای علنی دعوت کرد.

در همین نامه به شهرداری تهران و حوزه هنری که از اکران این فیلم در سالن‌های خود جلوگیری کرده بودند نیز هشدار داده شد که در صورت "استمرار بر سیاست‌های فعلی"، شورای عالی تهیه‌کنندگان در "همکاری با این دو مرکز و فعالیت‌های زیرمجموعه آنان تجدیدنظر خواهد کرد."

این دو سازمان که هر یک تعداد قابل توجهی از سالن‌های سینمای کشور را در تملک دارند،‌ ظرف سال‌های گذشته بارها راسا از اکران فیلم‌های به زعم خود "ضدارزشی" ـ علیرغم کسب مجوزهای لازم از وزارت ارشاد ـ جلوگیری کردند.

با وجود اظهارنظرها و نامه‌نگاری‌های مکرر برخی از اعضای کمیسیون فرهنگی مجلس علیه "خانه پدری" طی ماه های اخیر، پس از توقف اکران این فیلم، نصرالله پژمانفر در گفت‌گو با خبرگزاری خانه ملت با انکار نقش مجلس از دولت خواست مسئولیت تصمیمات خود را بپذیرد.

این عضو کمیسیون فرهنگی ادعای توقف اکران "خانه پدری" به خاطر مخالفت مجلس را "شیطنت" خواند و توصیه کرد "بخش‌های دولتی، تبعات کارهای قانونی خود را بر عهده گیرند و مجلس را مقصر جلوه ندهند‌".

این درحالی است که آقای پژمانفر و سایر همکارانش ـ از جمله احمد سالک رئیس این کمیسیون ـ پیشتر بارها به "ضد ارزش" بودن و ناسازگاری این فیلم با "باورهای دینی" اشاره کرده و خواستار به نمایش در نیامدن آن شده بودند؛ مخالفت‌هایی که در کنار هجمه رسانه‌های اصولگرا و برخی از روحانیان، در نهایت وزارت ارشاد را به تسلیم واداشت تا اکران محدود فیلم در گروه "هنر و تجربه" نیز متوقف شود.

در این میانه خود گروه "هنر و تجربه" نیز از حمله‌ها در امان نماند. رسانه‌های محافظه‌کار تشکیل این گروه و ابتکار آن در زمینه اکران محدود اما بلندمدت فیلم‌ها را بیش از هرچیز تمهیدی دیدند که سازمان سینمایی برای اکران محدود آثار "مسئله‌دار" در پیش گرفته است و به نظر می‌رسد از همین ابتدا قصد دارند این تمهید را بی‌اثر کنند؛ تصمیمی که به نظر می‌رسد مختصر امید سینماگران برای روی پرده رفتن این فیلم‌ها را از میان برده است.

آنچه در توقف اکران "خانه پدری" بیش از هرچیز برای سینماگران مایه نگرانی شده، این است که دیگر تنها با ممیزی وزارت ارشاد طرف نیستند و با فرض عبور از هفت‌خوان مجوزها در سازمان سینمایی بازهم اگر فیلمشان به مذاق محافظه‌کاران خوش نیاید آنها راسا این اختیار را خواهند داشت که فیلم را توقیف کنند؛ موضوعی که سرمایه‌گذاری بخش خصوصی در سینما را بسیار ناامن و پرریسک خواهد کرد.

از سوی دیگر از نگاه بسیاری اهالی سینما "خشونت زیاد" که به عنوان دلیل توقف اکران این فیلم ذکر شده بهانه ای بیش نیست. از جمله ابوالحسن داوودی، رئیس شورای صنفی نمایش مشکلات روی داده برای این فیلم را ناشی از "درگیری‌های سیاسی" پشت پرده و مخالفت با دولت می‌داند و می‌افزاید این فیلم ـ که با محدودیت سنی نیز اکران شدـ "یک دهم" خشونتی که در صداوسیما به تصویر کشیده می‌شود را نیز ندارد.

فرهاد توحیدی نیز در گفتگو با خبرگزاری ایرنا مخالفت‌ها با این فیلم را بخشی از "پروژه‌ای" دانست که در همه حوزه‌ها بر علیه دولت در جریان است. به گقته آقای توحیدی علیرغم اینکه دولت در حوزه سیاست خارجی یا اقتصاد تا کنون عقب‌نشینی نکرده است،‌ از آنجا که "دیوار حوزه فرهنگ همیشه کوتاه‌تر بوده" در این حوزه دولت از در تسلیم درآمده است.

رئیس هیئت مدیره خانه سینما در ادامه افزود این نهاد صنفی "با همه احترامی که برای دولت تدبیر و امید و دولتمردان قائل است، ‌در جایی که پای منافع صنفی و امنیت شغلی اعضای آن به میان می‌آید ناچار به واکنش است" و از دولت خواست "تسلیم فشارهای خارج از قاعده‌ی نهادهایی که مسئولیتی در زمینه سینما ندارند"‌ نشود.

اگرچه وزیر ارشاد پس از بالا گرفتن حمله‌ها به "خانه پدری" ترجیح داد دست از سخنان دوپهلو بردارد و ضمن اشاره به "خشونت شدید" این فیلم، خود را رسما از صف موافقان آن بیرون بکشد، حجت‌الله ایوبی رییس سازمان سینمایی طی اقدامی نادر در صفحه فیس‌بوک خود "از همه کسانی که از فراهم نشدن زمنیه‌های اکران فیلم خانه پدری آزرده خاطرند" عذرخواهی و روزهایی بهتر برای سینمای ایران آرزو کرد؛ اقدامی که با استقبال کیانوش عیاری، کارگردان فیلم "خانه پدری" مواجه شد.

آقای عیاری در گفتگویی با ایسنا "این عمل متمدنانه‌ آقای ایوبی" را در میان تمام زیان‌های مالی و غیرمالی، تنها "دستاورد" غائله‌ ایجاد شده پیرامون فیلم خواند.

باوجود اینکه دبیر اجرایی گره هنر و تجربه از "تعویق" نمایش خانه پدری "تا مهیا شدن شرایط مناسب و در خور شان این فیلم ارزشمند" سخن گفته، اما عقب‌نشینی‌های پی‌در‌پی وزارت ارشاد در برابر هجمه همه‌جانبه محافظه کاران نه تنها اکران این فیلم بلکه روی پرده رفتن ۷ فیلم دیگری را که محل اختلاف مجلس و سازمان سینمایی‌است نیز در هاله‌ای از ابهام فرو برده است.

 

فرانچسکو رزی، کارگردان نامدار ایتالیایی،‌ درگذشت

فرانچسکو رُزی، کارگردان صاحب‌نام و جریان‌ساز ایتالیایی و یکی از مهم‌ترین چهره‌های سینمای سیاسی در ۹۲ سالگی درگذشت.

او در ۱۹۷۲ با ساخت فیلم "ماجرای ماتئی" نخل طلای فستیوال کن را برد و در طی سالها فعالیت هنری اش جوایز سینمایی دیگری از جمله شیر طلایی ونیز را دریافت کرد.

منتقدان فیلم، سینمای را رزی محدود به یک گونه خاص نمی‌ دانند و با وجود این که او فیلم موزیکالِ اپرایی، کمدی و ملودرام هم ساخت، اما رزی بیشتر برای مجموعه‌ای از آثار دربارۀ فساد سیاسی، مافیا و بحران‌های معاصر ایتالیای دهه ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ به شهرت رسیده بود.

فرانچسکو رزی در یکی از گفت و گوهایش گفته بود که وقتی فیلم "سالواتوره جولیانو" را می‌ساخت، مردم در سیسیل حتی جرأت نداشتند کلمه مافیا را بر زبان بیاورند. با جسارت این فیلم‌ساز، دنیای مافیا نه تنها روی پرده آمد و بحث‌ها و جدل‌های بی‌شمار را برانگیخت، بلکه راه را برای استودیوهای هالیوودی باز کرد تا نسخه‌های خود از دنیای مافیای جنوب ایتالیا را بسازند.

فرانچسکو رزی در ۱۵ نوامبر ۱۹۲۲ در ناپل ایتالیا به دنیا آمد، درس حقوق خواند، اما سرانجام به سینما رو آورد.

او در "زمین می‌لرزد" (۱۹۴۸) دستیار لوکینو ویسکونتی بود، فیلمی که سبک اپراتیک و نیمه مستندوارش تأثیری ساختاری بر فیلم‌های کارنامۀ رزی گذاشت.

رزی دستیاری شماری از دیگر کارگردانان نامدار را نیز بر عهده داشت؛ از جمله رافائلو ماتاراتزو (شکنجه، ۱۹۵۰)، میکل‌آنجلو آنتونیونی (شکست خوردگان، ۱۹۵۳) و ماریو مونیچلی (ممنوع، ۱۹۵۴).

او اولین فیلمش به نام چالش (La sfida) را در ۱۹۵۸ کارگردانی کرد که به نوعی به مافیا می‌پرداخت. بعد از کارگردانی چند فیلم، مضمون ایتالیای سرمایه‌داری و فساد سیاسی جان تازه‌ای به سینمای او در دهه ۱۹۶۰ داد که به طور مشخص در "سالواتوره جولیانو" (۱۹۶۲) متبلور شده است.

سالواتووره جولیانو

"سالواتوره جولیانو" داستان یک یاغی سیسیلی بود که با صحنه‌ای که جسد گلوله خورده او را نشان می‌داد شروع می‌شد. سپس فیلم در مجموعه‌ای از فلاش‌بک‌ها به گذشته جولیانو و مافیای سیسیل می‌پرداخت، بدون این که خود جولیانو را نشان بدهد. این تکنیک که در آن شخصیت اصلی فیلم هرگز دیده نمی شود – جز جسدش در صحنه اول – رزی را به طور مشخص در مرکز سینمایی قرار داد که عناصر سینمای مدرن اروپا را با پرسش‌های سیاسی متعدد (جدایی‌طلبی، مافیا، فساد دولتی، رسانه‌ها) پیوند می‌داد.

"دست‌ها روی شهر" (۱۹۶۳) با شرکت هنرپیشه آمریکایی راد ستایگر، نیز کنکاشی در فساد سیاسی دخیل در ساخت و ساز شهری در جنوب ایتالیا بود که برنده جایزه اصلی جشنواره فیلم ونیز شد.

"ماجرای ماتئی" که نخل طلای فستیوال کن را برد، فیلمی بود که به فعالیت‌های سیاسی انریکو ماتئی، سیاستمدار ایتالیایی و تلاش او برای خریدن نفت کشورهایی مثل ایران و کشورهای عرب به قیمت‌هایی منصفانه‌تر از دولت‌های غربی می‌پرداخت. این فیلم با بازی جیان ماریا ولونته، در دهۀ ۱۹۷۰ به یکی از کلیدی‌ترین ستارگان سینمای رزی تبدیل شد.

یکی دیگر از همکاری های رزی و ولونته، "لاکی لوچانو" (۱۹۷۴) به رابطه ارتش آمریکا و مافیای جنوب ایتالیا در دوره جنگ جهانی دوم می‌پرداخت، این که چطور آمریکا گنگستر زندانی لوچانو را آزاد می‌کند تا با استفاده از او و روابط گسترده و نفوذش در سیسیل، راه پیشروی ارتش آمریکا را هموار کند.

مسیح در ابولی توقف کرد

اما شماری از منتقدان سینمایی موفق‌ترین همکاری آن دو را در فیلم "مسیح در ابولی توقف کرد" (۱۹۷۹) می دانند که در آن ولونته یک زندانی سیاسی چپ است که در ایتالیای فاشیست به روستایی دورافتاده تبعید می‌شود و در حالی جریان زندگی روزمره مردم در این منطقه محروم را نظاره می‌کند که از ارتباط برقرار کردن با بقیه زندانیان سیاسی تبعیدی در این ده‌کوره منع شده است.

"سه برادر" (۱۹۸۱)، تأملی بود بر رابطه سه برادر که برای مراسم تدفین مادرشان به روستای زادگاهشان برگشته‌اند. پس از آن رزی به سراغ فیلم‌هایی با منابع ادبی یا موسیقایی رفت. او "کارمن" (۱۹۸۴) را بر اساس اپرای ژرژ بیزه کارگردانی کرد و سپس به سراغ داستانی از گابریل گارسیا مارکز در "وقایع نگاری یک مرگ از پیش اعلام شده" (۱۹۸۷) رفت که آنتونی دلون (پسر آلن دلون) و جیان ماریا ولونته را در نقش‌های اصلی داشت.

در آخرین سال‌ دهه هشتاد، رزی دوباره به سراغ مضمون مورد علاقه‌اش، فساد سیاسی و مافیا در جنوب ایتالیا بازگشت و "فراموش کردن پالرمو" را ساخت. در طی ساخت این فیلم مستند "خاطرات نئوپولیتن" را هم فیلم‌برداری کرد که در سال ۱۹۹۲ به نمایش درآمد.

رزی آخرین فیلمش را در ۱۹۹۷ به نام "ترک مخاصمه" و با شرکت جان تورتورو ساخت که چندان موفق نبود.

در سال ۲۰۱۴ مرمت و نمایش دوباره "سالواتوره جولیانو" در سینماها نام او را به عنوان یکی از اساتید سینمای مدرن دوباره بر سر زبان‌ها انداخت.

فرانچسکو رزی روز شنبه ۱۰ نوامبر، در رم درگذشت.

سفر به ایران

رزی که برای نمایش یکی از فیلم‌هایش، "اجساد عالی‌مقام"، در دهه ۱۳۵۰ شمسی به تهران سفر کرده بود، در ایران با فیلم‌هایی مثل "سالواتوره جولیانو" و "مسیح در ابولی توقف کرد" شناخته می‌شود، فیلم‌هایی که بارها از تلویزیون ایران به نمایش درآمده‌اند.

میراث سینمایی او در کتابی نوشتۀ میشل سیمان، "کارنامۀ فرانچسکو رزی" (۱۹۷۶)، موضوع تحلیلی دقیق قرار گرفته، کتابی که توسط قاسم روبین به فارسی ترجمه و منتشر شده است.

گزیدۀ جوایز فرانچسکو رزی

۱۹۶۲ خرس نقره‌ای فستیوال برلین برای بهترین کارگردانی (سالواتوره جولیانو)

۱۹۶۳ شیر طلایی فستیوال ونیز (دست‌ها روی شهر)

۱۹۷۵ نخل طلای فستیوال کن برای بهترین فیلم (ماجرای ماتئی)

۱۹۷۹ جایزه طلایی جشنواره فیلم مسکو برای بهترین فیلم (مسیح در ابولی توقف کرد)

۲۰۰۸ خرس طلای افتخاری فستیوال برلین

۲۰۱۲ شیر طلای افتخاری فستیوال ونیز